而该剧主题曲，由周深演唱的《大梦归》，也荣登各大音乐榜单。
作为一部古装剧的OST，它深度服务于剧情，同时又有所延展，以高屋架瓴之姿，唱出剧中人物的聚散离合，与人生命运的飘渺无常。
像那欲言又止的回廊，千回百转间，走过花开花落、风雨雪霜，所有深情与嗔恨，都在歌声中回荡。
01
这首歌曲的词作，是站在故事的高处进行铺陈的。
运用诗词的意境之美，写出了世事浮沉的苍凉，宛如一阙古诗词，将意象的美与浮生的悲巧妙结合于一处。
比如：
春尽枝头慌 再一季
花开无人赏 再一句
感人间 万般皆寻常
离乱心上霜 地老与天荒
岁月漫过熙攘
写的看似是花开花落的世景，万般寻常的人生，其实想表达的是“离人心上霜”。
命运的沉浮，是与岁月的流转有关，还是“心上霜”的离乱呢？
这样的句子，带给人无限的想象与回味。
这才是诗词的意境之美。既蕴含悠远，又深嵌入心。
风吹旧回廊 再一夜
纸短却情长 再一页
叹浮生 悲欢皆过往
新愁又添伤檐下
尽藏缕缕香
而到了第二段主歌，则让命运的无常、绵绵的深情落笔到“旧回廊”“缕缕香”这些具象场景中。
既有对世事命运的慨叹，又有对这过程的赏味。
歌词既有古典美，又有着叙事张力，更有情感铺陈，哪怕脱离开歌曲本身，也带有梦幻的烟火人间之美，反复咀嚼，令人回味。
02
应和着词作的诗意哲思，这首歌的旋律，也有着留白的美。
旋律以短句为主，留有很多停顿处，这样的设计，就给足想象空间。
同时，这首歌有很多大跳的音符，这样就会产生很多“沉浮”的人生故事感，让情绪于娓娓道来处，更有戏剧张力。
特别是副歌时，旋律唯美又有悲情，像故人离去留一地的落叶飘飞，说不出的伤感。
就让冷风吹 雨纷飞留一地伤悲
就让爱破碎 恨成灰往事都作废
就让火一堆 酒一杯送一袖清晖
就让因后退 果上追大梦终不归
歌词的悲戚，与旋律的婉转合于一处，像历经沧海桑田之后，回望来时路，发出由衷的叹息。
多少悲欢，多少爱恨，早已成灰；多少热烈，多么伤怀，也早随风吹；世事无常，人生聚散，不过大梦一场，因果退，终不悔。
或许只有我们的国风音乐，才能唱出这样不可言说的境界之美。
而这首歌的编曲，没有抢戏，完全服务于周深的演唱。
既有国风乐器的古典韵味，又有现代编曲的风尚，副歌时的弦乐大气恢弘，仿若拉出大梦醒来的豁达与开阔。
而整首编曲的鼓点，给了这首歌坚实的力量感，于诗风禅韵处，给故事以落地的踏实。
03
通过这首歌，也再次见识到了周深演唱古风歌曲的游刃有余。
主歌时的他，以气声让意韵缓缓铺开，到了副歌，则升华到了哲思的深邃辽阔。
实唱时坚定，虚唱时飘渺。强弱也把控得精准到位，真假声亦融合得宛如天成。
这首歌的设计遵循阶段渐进的范式，副歌转调时，丝滑得让人感觉不到，但情绪陡然上升，在他空灵通透的演唱中，让精神也抵达丰盈高远处。
周深对这首歌要表达的内核，把握得非常精准，这首歌的“留白”和“故事感”，都让他表达得淋漓尽致。
这首歌没有给他设计“炫技”的成分，也没有复杂的结构，但周深就凭靠自己对歌曲内核的把握，就将这首古风歌里的应该有的细腻情思、人生宿命、江湖恩怨等看似宏观，实则隐微的情绪，全部唱了出来，唱给了每个善感的灵魂。
古风歌其实很容易落入俗套，但周深的演唱，让我感受到了“古风”的雅韵和禅意，与我们的内心、灵魂相连接的部分。
周深出品，必属精品。
就让我们一起品赏，周深带给我们的这场极致的国风听觉盛宴吧。#兰香如故##周深#